考研论述题，考研论述题写多少字
柠宝们 你们好啊
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青柠学姐
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看我文章的你
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离考研不到30天时间了，
对于论述题的作答，
你们心里有数吗？
名词解释大家应该都背了很多了，但是又不会串起来去做论述题，有些同学会觉得速度跟不上，有些同学则会觉得写不出内容。其实论述题真的不难，就是把零星的知识点整合起来答题！
论述题占分还是挺高的，有的在20-30分，有的甚至50分，你想想，总分值150分，占了三分之一！最起码你要写800字，想得高分就要写到1200+字才可以！
今天呢，以✒️【谢赫六法论】举个例子，给你们屡屡论述题怎么答高分！⁉️
问题：谢赫“六法”对中国美术理论发展的重要意义？
魏晋南北朝是绘画评论和绘画史著作创立的重要时期，在此以前绘画评论只有零星片段，且往往依附于经史之中，东晋顾恺之《论画》、宗炳的《画山水序》、王微的《叙画》是现存较早的绘画理论著述。随着绘画实践的不断扩大和深入，需要对前人创作给予品评和总结，画家谢赫的《画品》就是一部较为系统完整的绘画品评专著。
谢赫生活在南齐时代，是著名的人物画家和美术理论家，擅长肖像和仕女画，有敏锐的观察力和深厚的默写功力，他在画史上的重要地位，主要取决于理论方面的贡献。他所做的《画品》是一部品评体的绘画史籍，保留了汉末以来的珍贵史料，最重要的是在开卷序言中提出的品画标准。
文章首先强调了绘画的功能，“图画者，莫不明劝戒著升沉，千载寂寥，披图可鉴”。指出绘画为封建统治服务是最基本要求。他在总结传统绘画实践的基础上，提出了品画的艺术标准：六法论“气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写”。
六法是一个互相关联的有机整体，气韵生动，是品画的最高美学准则。谢赫把它视为六法之本，其他无法则是达到气韵生动的必要条件。“气韵生动”实际是对顾恺之传神论的直接继承和发展，谢赫把顾恺之的“神”用具有基本相同意义的“气韵”取而代之。在谢赫看来，作品不仅要表现出人物外在的形与色，更要注重表现内在的精神和性格特征，这样画面才有生动感人的艺术魅力。“骨法用笔”与“气韵生动”有着密不可分的内在联系，二者有同一性，内在的“风范韵度”集中表现为外在的容貌和骨相的一定法则，谓之古法。通过用笔来提取人物的骨相法则（刻画容貌），进而揭示人物的风神韵度，这是对顾恺之“形神”关系具体生动的解释。后面几法谈的是绘画的观察、认识、施色、构图及学习方法。
应物象形是指画家的描述要与所反映的对象形似。随类赋彩是指色彩与所画之物相似。经营位置是指绘画艺术的造型基础、形、色结构图。传移模写是指绘画的临摹和复制。谢赫的六法与顾恺之的传神论是一脉相承的，他们的理论奠定了中国绘画基本的美学原则和独特的表现法则。传神论是六法论是针对当时人物画的创作而提出的。神与气韵基本上是就客体而言的，是指对象本身所具有的精神气质和性格特征。以后各代画家和理论家继承和发展了他们的理论。“神”“气韵”的概念不单单指客观之神，而且还包含了主观之神，甚至完全成了主观之神。这个概念不单用于人物画，而且还用于山水花鸟等绘画领域。
六法的提出具有绘画实践及理论探讨的总结性意义，对后来绘画理论的发展产生了重要意义和影响。谢赫在对画家评论中有许多精辟主张，强调画家对生活深入的观察和对形象生动准确地表现。批评纤细过度，翻更失真的倾向，重视对人物精神状态的表达，对只停留在外表繁琐精谨的描绘而缺乏生气的做法，不满反对保守作风。《画品》在写作上夹叙夹议，开创了史实和理论研究相结合的体例。
六法是在总结前人及当时的绘画创作经验和理论的基础上提出来的。他将之前散乱的、模糊的思想系统化、明确化，确定为批评的准则。六法本是指人物画的品评和创作标准，由于这些准则的包容性、包括性，后来成为所有题材绘画的普遍指导原则，也称为中国画的品评标准。 ️️以上就是答题内容！
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